《二十不惑》播出几天后，江疏影、童瑶、毛晓彤领衔主演的《三十而已》也播出了。两部剧是同一个出品方，打出的也都是女性议题。众所周知，如今是一个“女性向”时代，但以前对“女性向”的理解比较简单粗暴——因为女性是文娱消费的主体，所以市场源源不断提供给她们一些看似精致实则没啥营养的“甜甜圈”，比如各色玛丽苏剧、甜宠剧。

　　随着职场女性的崛起，经济独立、精神独立的她们也需要能够展现她们困境、反映她们心声、表达她们诉求的影视剧，这时女性剧集内部也出现了分化，一系列反映都市女性职场、情感和生活的剧集大量出现，可以将它们称之为女性话题剧。

《三十而已》的三位女主角。

　　话题剧并不总是一个贬义词。个别话题剧关注现实问题、击中观众痛点、引发社会热议、启迪观众思考，最终也能成为现实主义力作。但很大一部分话题剧给观众留下“悬浮”“伪现实主义”等印象。这一回《三十而已》赢得好评，就在于它虽然有不足，但没有沦陷在一般话题剧常掉入的三个坑里。

　　第一个坑是话题先行、话题至上，以至于话题逻辑压过了现实逻辑，为了话题的演绎和推进，损害了现实感和真实感。

　　现在的女性话题剧，十有八九是女性群像剧，它往往是两到四个女主角，以此来反映不同阶层、不同身份、不同个性的女性故事，而几乎是百分之百的概率，这几个女性一定是闺蜜。《欢乐颂》是四闺蜜，《我的前半生》是两闺蜜，《谁说我结不了婚》是三闺蜜，《二十不惑》是四闺蜜，《三十而已》的三个女主角后面也会成为闺蜜。

《欢乐颂》剧照。

　　闺蜜的设定既是制造戏剧冲突的需求，闺蜜也可以更好地展现女性情谊，这完全可以理解。但不少女性话题剧，将闺蜜当做一个无需论证的前提——身家几千万的女总裁跟刚从大学毕业的“社畜”，成了亲密无间的闺蜜；价值观南辕北辙的人成了闺蜜，共处一个屋檐下无话不谈……这并不符合常识。创作者只是找到了一个框架，然后找几个女性往里套。

　　《三十而已》中，顾佳和钟晓芹是多年的闺蜜，虽然两人都是上海女孩，但所属阶层已有分化，这里编剧多少有些偷懒。好在王漫妮这一条主线，一开始与顾佳、钟晓芹是平行线，她们是在之后才汇聚起来。这时，女性群像才更像是抽样调查，而不是人为地拼凑。

　　第二个坑是为了话题刻意制造冲突、夸大冲突、渲染冲突，拼贴组合话题，把猎奇当卖点，让话题剧走向“狗血”。比如有些女性话题剧，一讲到原生家庭，一定是极品妈妈+极品兄弟；一讲到情感议题，就是“出轨、小三、捉奸了”……剧情是由一个又一个冲突堆砌起来的，看似高潮迭起，实则是以密不透风的冲突来掩盖逻辑的漏洞。

《三十而已》中顾佳和儿子。

　　围绕《三十而已》的三个女主角也有大量戏剧冲突，尤其是顾佳这一条线，又是手撕幼儿园班委会主任，又是当面戳穿心机女。但编剧较好地均衡戏剧冲突与日常逻辑的关系。比如在逼退心机女之前，编剧已经通过一个橘子铺垫了前因，戏剧高潮到来时就不会显得突兀。手撕班委会主任的情节虽然“高能”，但这也符合一个保护孩子的母亲的心理，同时顾佳有她的黑料在手。换句话说，强烈的戏剧冲突并非刻意制造，而是有相对完整的起承转合，并能够落到日常逻辑中。

　　第三个坑是话题逻辑压过人物逻辑，人物成了话题的道具，人物不具备作为一个独立个体的特殊性，而更像是“一类人”，是某一种“人设”。比如但凡刻画“女强人”，一定是穿着职业装、踩着高跟鞋，不苟言笑、雷厉风行、理智大于情感；但凡刻画全职太太，要么是像早期的罗子君（《我的前半生》）“不学无术”，要么是早期的林品如（《回家的诱惑》），温柔贤淑、勤俭持家，但也失去了自我。现实带给人物的反应，更多的一种由此及彼的物理反应，是刻板印象的反射，没有个人在其中挣扎迂回反抗的心理细节。

　　《三十而已》中江疏影饰演“沪漂”王漫妮。

　　《三十而已》中三个女主角，首先也是三种不同的人设，代表不同阶层，不同个性。作为“沪漂”的王漫妮是很典型的“社畜”+“空巢青年”；中上流阶层的顾佳，是一个方方面面都无可挑剔的全职太太，有着强大的内心世界；个性随和的本地姑娘钟晓芹是一个“便利贴女孩”……

“便利贴女孩”钟晓芹。

　　但通过大量真实可信的人性细节，编剧将梗概式的“人设”转变成一个个有血有肉的独特“人物”。比如王漫妮同情被抛弃的“菜市场大姐”，在大姐刷卡的那一刻，她有过犹豫是否劝阻大姐，但最终利己的理性战胜了利他的道德心。王漫妮虽然不那么“完美”，但有了这种普遍性的人性弱点，她更像是一个活生生的普通人。同样地，顾佳看着拥有完美的个人条件、完美的家庭、完美的生活，但她也会羡慕上流阶层的豪宅，她也得为儿子的幼儿园发愁，她也得提防环绕丈夫的莺莺燕燕……完美背后是不得不艰难维持的平衡，哪个环节掉链子，可能一切都坍塌了。